最新铁道英雄观后感范文
细细品味一部作品以后，这次观看让你有什么领悟呢？何不写一篇观后感记录下呢？快来参考观后感是怎么写的吧，下面是小编为大家收集的最新铁道英雄观后感范文，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
影片看下来之后，说实话摄影还是有点意思的，有几个镜头在模仿王家卫的《一代宗师》，把抗战拍的有点像武侠片，这其实是优点，但重要的是前后整体要一致。
说回重点，我很想看到这部片子不一样的东西，也就是铁道英雄的“铁道”。因为你看地道战肯定也想要知道英雄们是怎么利用地道的。
然而铁道英雄并没有讲好铁道这个元素，从头到尾扒火车扒的没有任何新意，商业主旋律中不去展现有特点的奇观，观众不会买账，单纯靠喊爱国口号，立爱党誓言，在主旋律遍地的电影市场上根本激不起观众的热血，如何在同质化题材中找到自己的特色买点是以后主旋律电影需要做的。
把人物设置在一个特定的场景中，这个场景应该和人物相辅相成。最基本的就是从熟悉场景的“语言”，最基本的缺点无疑是张涵予并不熟悉山东的语言，那他是否熟悉铁道的语言呢？只在零件画图的时候草草几笔带过，根本不够，这是他赖以生存或者说作为武器的符号和工具，铁道应该和他融为一体。
另外故事讲的也不够流畅，东讲西讲缺乏主线叙事，许多的支线问题也解决不清楚，看过以后没有印象深刻的戏份。
角色上面，太多的多余角色，和没有特色的角色，他们单薄到一句老洪和他的工友就能概括。但其中老王和日本“掌柜的”的人物关系上有一点小小的突破，两个人的敌对在影片开始时并不突出，与生活中上下级关系一样，但阵营的不同又使得他们的心态又无法一致，那种“暧昧”更显真实，是大多数抗战题材不具备的，但这种真实也并没有坚持到最后，仿佛一切都只是老王迷惑敌人的手段。所以在人物塑造上一但打破了这种矛盾，人物就不饱满了。
最后想说希望接下来的主旋律电影一定要认真准备，毕竟观众们真的已经审主疲劳了，留给主旋律的市场不多了！
这部电影讲述了作为一支潜伏在日军掌控下的工厂的铁道游击队执行共产党任务，抢夺日军军备物资的故事。整部电影的氛围很不错，但是故事太过平淡，缺陷也很多，作为一部抗日片，敌人印象刻板且普通，主题太过单薄，没有体现出电影应有的深度。
电影以鲁南第一游击队作为原型，故事地点在枣庄临城，一开始就是一片的白雪皑皑，画面非常美丽，很有质感，但是可能和实际情况不太符合，一开始会下意识地认为在东北，但是定下了比较萧瑟的电影基调，为之后的各种秘密行动作铺垫。 整部电影一共有四次行动，前两次行动是在没有日军防备的情况下，因此较为轻易，这两次行动前后，也将行动队的整体情况解释清楚了。老徐是队长，也是工厂工头，比较有威信，但队伍里其他的角色在电影里面并没有介绍清楚，这是在人物塑造上的遗憾，只刻画出了亓鲁，勇猛且莽撞的老徐“跟班”。
但在第二次的活动后，对于游击队搜寻更为严格了，但这部分剧情显得缓慢且拖沓，并没有什么起伏，实际上将这部分删去对于电影整体也没有什么影响。后面是第三次，遭遇到埋伏，队伍死伤惨重，这时老徐处于逃亡状态。后面就是队伍修整，情节上也没有什么特色，只是装备改进，新添成员，还有一场意料之中但在情理之中的戏份——入党仪式。
整部电影塑造最好的角色就是范伟饰演的老王，在日军和游击队中来回周旋，表面上嘻嘻哈哈，对日军点头哈腰，背地里转送信息，无法外出传送消息时的焦急，信息错误害了游击队时在站台上的那份无奈，在意识到被日军侦查到后，那份决绝与不屑，还有他对于火车上小六如同儿子般的感情，虽然有些突兀，但是表现得没问题，主要还是要归功于演员的演绎。
电影里面的镜头运用还是有些新意的，就比如有一场主角老洪与日本军官相遇的戏份，老洪在屋外，军官在里面。先拍摄落下的冰锥，慢放，在调回正常，以冰锥掉落的声音制造出紧张的气氛。再迅速切到老洪的脸色，后面再切到里面的军官，两相对比，两人射出子弹，再是慢放，展现子弹的轨迹，皆射穿房门，之后再迅速切回房内，展现房门弹孔，但不展现出老洪的情况，使得观众担忧，最后军官出门，老洪不见了。这样子的镜头将打戏拍成了动作戏，有些武侠的风范，像黑客帝国的感觉。
还有，电影的最大问题就是无法让观众共情，不管是行动队失败死伤惨重时，还是老徐倒在路上雪地里时，亦或是即将被军官发现传送纸条，这些没有让观众代入，没有沉浸在电影里，只是在了解故事，没有对任何角色共情，这就是细节的问题，没有把小人物塑造好。就比如老徐受伤倒在雪地里，用了一个全景，老徐只是画面里的一部分，连一个关于伤势以及脸色的画面都没有。这就是可以追求电影质感的后果。画面美，但是故事不具体。 而且节奏问题也很大，起起伏伏起，故事前面很顺利，中间整体都处于低潮，并没有变好后再变化，只是最后结尾实现了结果，了结了日本军官以及军队，导致观众的情感并没有跟随电影的发展而不断变化，拖沓的节奏，只在最后被释放，就只为了电影结尾的炸毁火车，而且结尾缺陷也很多，没有为电影画下一个完美的句号。
整部电影里面抗日显得很轻松，没有带来新意，敌人显得十分容易被消灭，因此故事没有讲好，电影显得很平淡，过分追求质感，而丧失了对于剧情的把握，有些单薄。
电影《铁道英雄》是一部让人意外的作品，虽然是耳熟能详的故事，但该片并没有躺在“功劳簿”上，而是独辟蹊径，拍出了难得的新意。
上世纪三四十年代，面对疯狂肆虐的日本侵略者，无数中华有志之士勇敢站出来保卫祖国，隶属于八路军第一一师的鲁南铁道队亦是其中一股强大的抗日力量，他们以铁道和火车为主要阵地，机智灵活地打击日寇，屡建奇功，铁道队的英雄事迹，早已在民间口口相传，并在大小银幕之上经过多次演绎，而变得家喻户晓、脍炙人口，电影《铁道英雄》便是在他们故事基础上全新创作而成。
所谓“全新创作”，就是不但要拍出新意，满足观众日益增长的审美需求，而且还不能乱拍，要尊重史料。简言之，在传统的版本上，寻找新的突破。电影《铁道英雄》，在这一点上完成得相当出色。
首先来说，就是呈现方式，比起传统抗战题材的战争片，本片内容交错连环。既有着骑劫列车的紧张刺激、短兵相接的火爆动作戏，也有着敌我双方斗智斗勇的暗线对决，从铁道队在敌人眼皮底下的险象环生，到反派阴险狡诈的成功刻画，正反双方线索交织缠绕在一起，动作、悬疑每条线索开枝散叶，各有特色，都呈现出别样的色彩，也为电影塑造了强大的戏剧张力。
历史上铁道队的事迹属于敌后，斗智谍战和隐藏身份是队员们的日常，所以，电影《铁道英雄》给观众呈现了两种不同的风格，动作大戏的火爆刺激与斗智大戏的斗智斗勇，电影在动作格局下，使用了很多动与静的对比，凸显了气氛的紧张和危机。
比如开场迎面而来的火车上大战，从快速移动的镜头语言和张弛有度的剪辑手法，将铁道队敏捷身手和果敢一面刻画出来，代入感极强而随后的故事，就转入敌后与地下活动，而相比于枪战和列车大战的大场面，这种谍战片隐藏在表面之下的肃杀对撞，这是“静”。白雪皑皑的平原地区，严酷肃杀的氛围，而两种风格的切换，好似在广袤的雪原中燃起一团火焰，需要极高的导演调度能力，而片中角色的行动也会在观众心中制造紧张的气氛，也这是一种很高级的戏剧张力。导演之所以敢这样拍，就是因为本片有着张涵予、范伟这样超级实力派演员存在。
毕竟在渲染敌我双方角力的一张一弛中，展示冲突是影像所长，但刻画氛围、描写心理却是软肋，所以这类故事很考验演员，如何展现人物的所思所想，演员的厉害之处就在于此。
比如范伟，作为列车站调度员，他每日笑盈盈地与敌人周旋，尤其是在敌人眼皮底下外出传递情报那场戏，面对敌人的盘问，他饰演的老王表情平静没有任何的变化，是一副镇定的样子，完全可以逃过敌人的目光，但眼神严肃神情迅速划过，则让处于上帝视角的观众，能够察觉角色内心忍不住的焦急一面。而随后他明知道被人盯上，干脆将计就计，用一颗手榴弹不但声东击西，还消灭了汉奸，可谓一举两得，这场戏的波澜不惊，但平淡中紧张的肃杀氛围，完全是在范伟影帝级的表演下带动起来的。
所以说，展现动作戏的.火爆，可以用特效、烟火等技术手段完成，展现敌我冲突的场面，可以用摄影、剪辑等烘托气氛。但对于角色内心戏的刻画，在紧张氛围中角色状态的呈现，只能由演员的表演来完成。
又比如张涵予饰演的老洪，还是他与范伟通过递烟交接暗号，随后又以迅雷不及掩耳之势解决掉了尾随而来的汉奸，彰显硬汉的特色，两场戏接连而来，一静一动，平静中暗藏生死攸关的较量，动与静之间的对比，更加体现了一种对峙气氛。
值得一提的是，日军中的大反派藤原，则是推动剧情发展的关键所在。他集智谋与狠辣于一身，成为老洪、老王不得不共同面对的“狼一样的对手”电影通过塑造了一个强大的敌人，不但增强了电影的对决氛围，也更能显示出战士们的英勇。在这样的情节处理下，敌我人士互相试探，台词之中的针锋相对，暗含杀机，这就是明线。而暗线就相当于悬疑小说中“炸弹引信”，依靠突如其来的动作戏成为爆点，并通过故事推进和情节设定来将观众引入新的环境之中，从而达到出其不意的效果。
电影依靠明线的“静”情节推进，暗线“动”的特点来烘托气氛、增强观感，从而极大增强故事张力。但也只有以静制动的拍摄技法，演员对角色的精彩诠释，对内心戏份的完美展示，能帮助导演把这个看上去两种完全不同风格的篇章整合起来，让观众能够感受到当时角色所处的环境和氛围，更容易能够get到电影所要表达的主题。
到此我才发现，《铁道英雄》，这个我们原本耳熟能详的故事，在这样的全新的拍摄手法呈现下，变得非常具有新意。尤其是从导演到演员，把角色的心理揣度到了极致。他们面对敌人的暴行，会压抑住本能的情感，也会在敌人的控制区内伪装到滴水不漏，更会在关键时刻，舍生忘死，从老洪、老王，到亓顺、亓鲁兄弟，乃至周也饰演的护士庄妍，让我突然发现，他们也是鲜活普通人，在敌后那些孤军奋战的时刻，谁也体会不到他们内心的煎熬，结尾大家在工厂相聚的魔幻时刻，那才是胜利之后，来自真心的笑容。